Premierenberichte

17.07.2013 | Kann der Holländer Erlösung finden? Diese Frage will Regisseur Toni Burkhardt mit seiner Interpretation des "Fliegenden Holländer", die im Rahmen der Thüringer Schlossfestspiele Sondershausen ihre Premiere feierte, nicht beantworten. Auch Wagner habe dies offen gelassen, so Burkhardt im Programmheft-Interview. Wagner selbst hat die Gestalt des Holländers als "das mythische Gedicht des Volkes" bezeichnet: "ein uralter Zug des menschlichen Wesens spricht sich in ihm mit herzergreifender Gewalt aus." Für das Theater Nordhausen ist es ein kleines Wagnis, sich dieser großen Wagner-Oper anzunehmen, zumal im Freien auf der Schlossbühne Sondershausen. Die Schiffskulisse passte sich hier allerdings perfekt ein. "Die Aufführung war eine große Herausforderung für das Ensemble und die technischen Kräfte und sie wurde gemeistert", kommentiert die Neue Nordhäuser Zeitung, die den Festspielen mit diesem "Holländer" einen "großartigen Auftakt" attestiert. Auch die Thüringer Allgemeine hat viel Lob für Inszenierung, Orchester und Solisten - vor allem aber für den Chor: "Vor allem ist es auch der Auftritt des Chores - Opernchor des Theaters Nordhausen und Extrachor der Thüringer Schlossfestspiele Sondershausen -, der diese Aufführung unvergesslich werden ließ. Vor allem im dritten Akt wird mit dem Matrosenchor eines der stärksten Bilder des Abends erzeugt: Das scheinbar kräftige Lied der Matrosen Dalands wird langsam überlagert, ja geradezu aufgesogen von den unwirklichen Klängen aus dem Holländerschiff…" Das Premierenpublikum zeigte sich begeistert und die Veranstalter dürfen über den Kartenverkauf der weiteren Veranstaltungen mehr als zufrieden sein. Foto: Tilmann GranerWeiterlesen

12.07.2013 | Auf die Seebühne Kriebstein hat es das "Weiße Rössl" zum Ende der Freiberger Spielzeit verschlagen. Was zunächst zumindest geografisch nicht zu passen scheint, gelingt perfekt. "Es gibt Spielorte, die passen gut, und es gibt Spielorte, die passen perfekt zu einem Stück", schreibt die Sächsische Zeitung nach der Freilicht-Premiere im sächsischen Freiberg. Und meint damit eben diese Seebühne, auf der - wie am Wolfgangsee - "das Glück vor der Tür liegt". Klischee und Parodie liegen hier dicht nebeneinander, Ralph Benatzkys Melodien aus den 20er-Jahren des 19. Jahrhunderts sind unverwüstlich und begeistern auch das Publikum in der Stadt zwischen Chemnitz und Dresden. Am Schluss gibt es drei glückliche Paare, das weiß man schon. Aber Regie-Einfälle können auch auf der Seebühne Kriebstein noch überraschen. "Schon glaubt man wirklich am Wolfgangsee im schönen Salzkammergut zu sitzen", schreibt die Freie Presse. Und: "Das ganze Ensemble scheint von einer Spielfreude durchdrungen, die auch dem Publikum sofort ins Blut geht", ist in der Döbelner Zeitung zu lesen. Viel Beifall gab es am Ende für die Inszenierung wie für die musikalische Leistung des Ensembles. Foto: René JungnickelWeiterlesen

08.07.2013 | Nach der Csárdásfürstin" schrieb Emmerich Kálmán mit der "Gräfin Mariza" 1924 gleich einen weiteren Operetten-Knüller. Mit Ohrwürmern wie "Komm mit nach Varasdin" konnte er an den Erfolg seiner vorherigen Werke anknüpfen. Die Geschichte um die Gräfin mit ihrem erfundenen Verlobten, der aber plötzlich in persona auftaucht, um den verschuldeten Grafen, der der Gräfing inkognito begegnet und um diverse Liebeswirren enthält jede Menge Operettenstoff. Die Handlung mir ihren Verwirrspielen, "Undercover"-Existenzen und jeder Menge Standesdünkel bietet einem findigen Regisseur viel Raum für eine schwungvolle und spritzige Inszenierung. Bei den Festspielen im Schlossgarten des Landestheaters Neubrandenburg-Neustrelitz gelang es Wolfgang Lachnitt, den Anforderungen gerecht zu werden. Das "einfallsreich und flott inszenierte Spiel um Liebe, Stolz und Standesdünkel" wird im Nordkurier gefeiert; auch der "vorzügliche Opern- und Extrachor des Landestheaters (famose Einstudierung: Gotthard Franke)" findet hier Erwähnung - ebenso wie "die prächtige Deutsche Tanzkompanie (Choreografie: Thomas Vollmer)". Für die Premiere gab es viel Beifall - auch für die Dirigentin Romely Pfund. Das Foto (J. Kunstmann) zeigt Alexander Geller als Tassilo und Tonje Haugland als Gräfin Mariza.Weiterlesen

02.07.2013 | Ein buntes Zeitbild des 15./16. Jahrhunderts zeichnet dieses Musical, das nun im Theater Eisenach seine Uraufführung erlebte. Nicht zufällig natürlich, spielte doch die Stadt im Leben des Ex-Mönchs und kritischen Theologen Martin Luther eine wichtige Rolle. Von der Rock-Arie zum Madrigal hat Komponist Erich A. Radke ein mitreißendes Musikstück geschaffen, das vom Publikum mit viel Beifall aufgenommen wurde. Kein hintergründig-philosophischer Plot erwartet die Zuschauer, dafür ein unterhaltsames Stück Geschichte, vom Eisenacher Ensemble engagiert auf der Bühne realisiert. Im Mittelpunkt steht Martin Luther als Theologe und als Mensch - und seine Übersetzung der Bibel. Dass die Musical-Bühne "kein Ort für theologische Debatten" sei, ist auch in der Thüringer Allgemeine zu lesen. "Wohl aber für die Beimischung von Heiterkeit und Spaß - mit dem marionettenhaften Tanz der kleinen Bettelmönche (Gero Wendorff, Jens-Uwe Richter, Maximilian Nowka)…". "Ein überzeugendes Sing- und Schauspiel" hat die Rezensentin der Thüringer Landeszeitung erlebt. "Unter taktvollen Rock-Kirchen-Klängen treibt die Landeskapelle Eisenach das Spiel (…) voran. Sie töst, unterstützt vom eingespielten Opernchor des Südthüringischen Staatstheaters Meiningen, mit Feuer und Ambition aus dem Graben..." Auch die Ballettcompagnie findet Beachtung: "Während die Hauptakteure sich meist in Zurückhaltung üben, frischen die Tänzer des Eisenacher Balletts die Handlung immer wieder rasant auf", heißt es dort. Und schließlich: "Am Endes liefert Eisenach vor allem eine unterhaltsame, gar nicht so rebellische Produktion mit Wohlfühlcharakter, die für Jeden etwas zu bieten hat." Das Foto (Christian Brachwitz) zeigt Matthias Jahrmärker als Martin Luther und Stefan Poslovski als Teufel sowie Tänzerinnen und Tänzer des Balletts Eisenach als Berggeister.Weiterlesen